Categorie: Geen categorie

beluister het programma:

Samen werden vroeger Lappen genoemd. Maar de naam Lappen wordt, evenals Lapland, inmiddels beschouwd als een belediging. Wat bevolking betreft gaat het hierbij om zo’n 70.000 mensen. Vanaf 2018 zijn in Noorwegen, Zweden en Finland waarheids- en verzoeningscommissies ingesteld die onderzoeken welke fouten er zijn gemaakt in het verleden en hoe die voorkomen kunnen worden in de toekomst. Zo heeft de Noorse commissie een lijvig rapport gepubliceerd waarin spijt betuigd wordt voor de gedwongen assimilering (de vernoorsing). Samen werd gedwongen afstand te doen van hun manier van leven. Ook was er geen plaats voor bijvoorbeeld de taal (het Samisch), en de cultuur waaronder de typische manier van zingen: de Joik.
In deze aflevering van Folkit enkele vooraanstaande vertolkers van de Joik.

Nederlandstalige website over de cultuur van de Samen

playlist:

1. Áššu. Guoldu. (Luohteniegut, 2025; 01:11)
2. Áššu. Luossa. (Luohteniegut, 2025; 04:52)
3. Adjágas. Neon Calmmit. (Mánu Rávdnji, 2009; 04:18)
4. Wimme. Ruovdi. (Mun, 2009; 02:58)
5. Arvvas. Siellosuodji. (Remembrance, 2015; 04:36)
6. Arvvas. Bisananbáiki. (Dás Dál, 2022; 04:51)
7. Áššu. Buoidda. (Luohteniegut, 2025; 03:17)
8. Arvvas. Movt Son De. (Dás Dál, 2022; 02:56)
9. Wimme. Texas. (Cugu, 2000; 03:49)
10. Áššu. Uvdel Ovllá Jovnna Ursula. (Luohteniegut, 2025; 03:07)
11. Wimme. Soahkesuovva. (Mun, 2009; 05:23)
12. Wimme. In Mun Du. (Mun, 2009; 03:50)
13. Áššu. Mearra Juoiggaha. (Luohteniegut, 2025; 03:52)
14. Wimme. Dievas mánnu. (Wimme, 1995; 04:19)
15. Wimme. Iditguovssu. (Mun, 2009; 06:30)

   

   

beluister het programma:

Vandaag met muziek van het Finse Frigg.

Frigg werd deze maand precies 25 jaar geleden opgericht in Kaustinen: een kleine gemeente in West-Finland die bekend staat vanwege zijn muziekschool en het zomerse folk festival.

In de groep aanvankelijk 4 violen en een contrabas. In de muziek is de scandinavische viooltraditie van de speelmannen te horen.

Momenteel bestaat Frigg uit Petri Prauda, Alina Kivivuori, Esko Järvelä, Tero Hyväluoma, Juho Kivivuori en Topi Korhonen. Overigens is het niet helemaal correct om Frigg Fins te noemen: aan het begin speelden ook de Noorse broers Gjermund en Einar Olav Larsen mee op onder meer Hardanger viool.

Frigg speelt muziek die past in de Scandinavische viooltraditie maar maakt ook uitstapjes naar onder meer de Amerikaanse en Keltische muziek. Ze zijn over de hele wereld te bewonderen van Japan en Australië tot Borneo, maar ook op het Telluride Bluegrass Festival in de Verenigde Staten. Ze spelen samen met brass bands, koren en symphonie-orkest.

Vanwege hun 25 jarig bestaan verschijnt later deze maand nog een CD. In een van de volgende afleveringen van FolkIt kunt u daarmee kennismaken.

playlist:

1. Frigg. Eliaxen Speli. (Frigg, 2004; 01:51)
2. Frigg. Vid Stormyren. (Nouse Luonto, 2024; 03:43)
3. Frigg. Matts Näsi. (Frigg, 2004; 03:14)
4. Frigg. Daavid ja Minä. (Oasis, 2005; 03:17)
5. Frigg. Seronda. (Polka V, 2012; 04:16)
6. Frigg, Johanna Försti, Timo Rautiainen. Tonttu. (Joululaulut, 2018; 05:36)
7. Frigg, Johanna Försti, Timo Rautiainen. Konstan Joululaulu. (Joululaulut, 2018; 02:54)
8. Frigg. Jalla Jalla. (Economy Class, 2008; 02:55)
9. Frigg. Summer Solstice. (Polka V, 2012; 03:09)
10. Frigg. Rajrajraj ? Cross-Country. (Timeline, 2014; 05:17)
11. Frigg, Johanna Försti, Timo Rautiainen. Salmelan Luihu. (Joululaulut, 2018; 03:06)
12. Frigg. Häkkisen riili. (Frixx, 2019; 03:37)
13. Frigg. Hambot 1492 & 1488. (Perintö – Heritage, 2023; 05:04)
14. Frigg. Pappilan Pellolla & Katteli, Koitteli, Heitteli. (Perintö – Heritage, 2023; 05:09)
15. Frigg. Peltoniemen Hintriikin surumarssi. (Oasis, 2005; 04:49)

   

   

   

beluister het programma:

Deze keer met muziek van de Benito Lertxundi: een van de bekendste zangers uit Baskenland. (tekst gaat verder onder de afbeelding)

Lertxundi wordt geboren in 1942 in Orio, een vissersdorp in de buurt van Donostia aan de Atlantische kust van het Spaanse deel van Baskenland.
Aan het einde van zijn tienerjaren koopt hij een gitaar en speelt en zingt hij eigen vertalingen van liedjes van Elvis. Hij wordt ontdekt door Mikel Laboa en uitgenodigd om deel uit te maken van de groep Ez Dok Amairu (vertaald: ‘Er is geen 13’). Ez Dok Amairu is een groep muzikanten en kunstenaars die zich richt op de instandhouding en vernieuwing van de Baskische taal en cultuur tijdens de Franco-dictatuur in Spanje. De groep wordt opgericht in 1965 en zal bestaan tot 1972, het einde van de dictatuur van Franco. Ook daarna blijft Lertxundi een van de belangrijkste zangers in Baskenland.
Lertxundi heeft in november 2024 laten weten te stoppen met optreden.
In dit programma werk van Lertxundi uit de periode dat hij deel uitmaakte van ‘Ez Dok Amairu’ maar ook van daarna.

In een van de vorige afleveringen (27 december 2024) was Olatz Zugasti te horen, die vanaf 1981 deel uitmaakt van de begeleidingsband van Lertxundi.

De aflevering van 8 december 2024 ging over Mikel Laboa.

opmerking Geert:

– De overeenkomst tussen twee versies van een stuk in dit programma (Txori Ttikia) en Baga, biga, higa, tweemaal te horen in de aflevering over Mikel Laboa, is opvallend! Mikel Laboa gebruikte vaak de vorm van de klanknabootsing (onomatopee).

playlist:

1. Benito Lertxundi. Ezin uka. (Ez Dok Amairu, 1969; 01:52)
2. Benito Lertxundi. Kimu Bat Zuhaitzan. (Ospakizun Gauean, 2018; 04:39)
3. Benito Lertxundi. Txori Ttikia. (Oro Laño Mee Batek…, 1974; 08:39)
4. Benito Lertxundi. Zer Balio Du. (Hitaz Oroit, 1996; 05:33)
5. Benito Lertxundi. Iluna Denerako. (Hitaz Oroit, 1996; 03:08)
6. Benito Lertxundi. Goizian Argi Hastian. (Zuberoa – Askatasunaren Semeei, 1977; 04:00)
7. Benito Lertxundi. Zenbat gera. (Ez Dok Amairu, 1969; 02:19)
8. Benito Lertxundi. Gure bide galduak. (Ez Dok Amairu, 1969; 02:34)
9. Benito Lertxundi. Egia. (Ez Dok Amairu, 1996; 02:08)
10. Benito Lertxundi. Udabarrian. (…”Eta Maita Herria, Üken Dezadan Plazera”, 1975; 03:13)
11. Benito Lertxundi. Nere Herriko Neskatxa Maite. (Hunkidura Kuttunak, 2006; 04:00)
12. Benito Lertxundi. Amerikara Noa. (Hunkidura Kuttunak, 2006; 04:33)
13. Benito Lertxundi. Orbaizetako Arma Olaren Kantua. (Hunkidura Kuttunak, 2006; 04:41)
14. Benito Lertxundi. Txori Ttikia. (Hunkidura Kuttunak, 2006; 07:12)

   

   

beluister het programma:

Deze FolkIt Mediterranee gaat de Baskische harpiste Olatz Zugasti.

Zugasti wordt geboren in 1965 in Hernani, vlak bij Donostia (San Sebastian) in het Spaanse Baskenland. Ze begint als 8-jarige gitaar te spelen. Wanneer ze 13 is ontmoet ze voor het eerst Benito Lertxundi, één van de belangrijkste mensen in de Baskische muziekscene. In 1981 is ze voor het eerst te horen op een plaat van Lertxundi en ze vormt sindsdien een vast onderdeel van zijn begeleidingband. Inmiddels zijn Lertxundi en Zugasti een stel en hebben ze samen een dochter.

Vanaf 1991 brengt ze een aantal solo-platen uit. Daarop is Zugasti te horen als zangeres en op, onder meer, harp. Inspiratie put ze uit de Baskische volksmuziek en vaak zijn de teksten door bekende Baskische schrijvers gemaakt.

Zugasti is met name bekend als harpiste. Ook is ze ook als docent en presentrice voorvechter van de Baskische taal en cultuur. In haar solo-werk laat ze ook horen dat ze veel geluisterd heeft naar andere muziek waarin de harp een belangrijke rol speelt, zoals de Bretonse en de Keltische.

playlist:

1. Olatz Zugasti. Mairu baratzetan, Izpiak. (Mairu baratzetan, Izpiak (single), 2021; 04:20)
2. Olatz Zugasti. Arin – Arin. (Kantu Baten Bila Nabil, 1991; 03:55)
3. Olatz Zugasti. Aiuma. (Elearen Lainoa, 2002; 07:00)
4. Olatz Zugasti. Ni gatibu hartzeko. (Orion Zuzenean, 2019; 03:17)
5. Olatz Zugasti. Ilundu Begiak. (Elearen Lainoa, 2002; 03:40)
6. Olatz Zugasti. Ur goiena, ur barrena. (Ur goiena, ur barrena, 2015; 03:43)
7. Olatz Zugasti. Nora ote zara joan. (Gau Hotzenean Ere, 2010; 03:43)
8. Olatz Zugasti. Sena. (Ur goiena, ur barrena, 2015; 03:44)
9. Olatz Zugasti. Neguko arratsalde batean. (Orion Zuzenean, 2019; 04:14)
10. Olatz Zugasti. Joko arauan. (Ur goiena, ur barrena, 2015; 03:18)
11. Olatz Zugasti. Zuhainik gorena. (Hitzño bat erran eta, banua, 2023; 02:16)
12. Olatz Zugasti. Lohitzunean barna. (Hitzño bat erran eta, banua, 2023; 03:41)
13. Olatz Zugasti. Hatsa Gal Artino. (Elearen Lainoa, 2002; 06:54)
14. Olatz Zugasti. Azkenean Katmandu. (Elearen Lainoa, 2002; 05:10)

   

   

beluister het programma:

FolkIt over Mikel Laboa, Baskische zanger- componist.
Mikel Laboa wordt in 1934 geboren in Donostia, bij ons beter bekend als San Sebastian. Beide ouders maakten muziek maar Mikel gaat in Pamplona-Iruña geneeskunde en psychiatrie studeren. Na zijn opleiding werkt hij 20 jaar als kinderpsychiater in Donostia en combineert hij dat met zijn muzikale carrière.
Al tijdens zijn studie maakt hij muziek en raakt hij beïnvloed door mensen als Georges Brassens, de Argentijn Atahualpa Yupanqui en de Chileense Violeta Parra. Hij beschouwt zichzelf als politiek-gemotiveerd zanger maar zoekt ook met zijn muziek grenzen op. Hij gebruikt voornamelijk Baskische teksten en geldt, ook vanwege zijn muziek, nog steeds als een belangrijke inspiratiebron voor anderen.
Hij staat, met onder andere Benito Lertxundi, aan de basis van de culturele groep Ez Dok Amairu (‘er is geen dertien’) die zich sterk maakt voor de Baskische cultuur na onderdrukking door de Franco-dictatuur.
Zijn eerste LP, Bat Hiru (Baskisch voor één-drie), verschijnt in 1974 en geldt nog steeds als één van de hoogst gewaardeerde langspeelplaten met Baskische muziek.

Wanneer hij zijn liederen op vertaalde teksten van Bertolt Brecht wil publiceren krijgt hij te maken met censuur en besluit hij deze te publiceren in Noord (oftewel Frans) Baskenland.
Naast liederen waarin hij zich baseert op de Baskische muziektraditie maakt hij liederen waarin taal- en klank-experimenten te horen zijn: zogenaamde Lekeitio’s, waarvan verschillende voorbeelden te horen zijn.
In juli 2006 zingt hij voor het laatst in het openbaar en op 1 december 2008 overlijdt hij op 74 jarige leeftijd.

playlist:

1. Mikel Laboa. Lanikan Ezin Egin. (Bat Hiru, 1974; 01:26)
2. Mikel Laboa. Gogo Eta Gorputzaren Zilbor-Hesteak. (Bat Hiru, 1974; 02:57)
3. Mikel Laboa. Haize Hegoa. (Bat Hiru, 1974; 01:02)
4. Mikel Laboa. Baga-biga-higa I (Lekeitio 2). (Zuzenean, 1997; 03:45)
5. Mikel Laboa. Gure Oroitzapenak. (14, 1994; 05:33)
6. Mikel Laboa. Baga-Biga-Higa. (Lekeitioak, 2007; 05:30)
7. Mikel Laboa. Herria Eta Hizkuntza. (Lau Bost, 1980; 05:39)
8. Mikel Laboa. Billie Holiday In Memoriam. (Xoriek – 17, 2005; 06:16)
9. Mikel Laboa. Bentara Noa. (6 Lizardi, 1985; 03:08)
10. Mikel Laboa. Kantuz. (Lau Bost, 1980; 02:13)
11. Mikel Laboa. Lili Bat. (Txinaurriak (Mikel Laboari), 2015; 04:02)
12. Mikel Laboa. Ezpata Dantza. (Gernika – Zuzenean 2, 1999; 09:35)
13. Mikel Laboa. Lili Bat. (12, 1989; 06:06)

   

   

   

Vandaag in FolkIt Polka’s uit de Verenigde Staten.

De polka-muziek en -dans ontstond halverwege de 19e eeuw in Bohemen en was populair onder de arbeiders en landelijke bevolking. Het duurde niet lang voordat de polka doordrong tot de stedelijke gebieden in West-Europa, met name Frankrijk en Engeland. Ook in midden Europa en Scandinavië ontstonden regionale varianten. Migranten uit deze gebieden exporteerden de polka naar de Verenigde Staten. Er ontstonden met name in de landelijke gebieden groepen van, bijvoorbeeld, Poolse, Tsjechische, Kroatische of Finse migranten die de polka hun eigen karakter gaven. Verder naar het zuiden, in staten als Texas, kom je weer polka’s tegen met een Spaans karakter. In dit programma verschillende soorten polka’s zoals die in de Verenigde Staten opgenomen werden.

playlist:

1. Eddie Blazonczyk. Bride And Groom Polka.. (Polish Polka Party Music, 2000; 02:59)
2. Al Reko And Oren Tikkanen. Jätkäen Jenkka. (Deeper Polka – More Dance Music From The Midwest, ; 02:40)
3. Karl & The Country Dutchmen. Gary’s Polka. (Deep Polka: Dance Music From the Midwest, 1998; 02:17)
4. Frankie Yankovic. The Lonely Goatherder. (Album onbekend (4-11-2011 5:07:22), ; 01:36)
5. De Vrolijke Mijnwerkers. Mimosa polka. (, ; 02:38)
6. Vatra. Gde su oni lepi cajti?. (Deep Polka: Dance Music From the Midwest, 1998; 03:07)
7. The Mark Vyhlidal Band. Red Handkerchief. (Deeper Polka – More Dance Music From The Midwest, ; 02:35)
8. . . (, ; 02:40)
9. Oulu Hotshots. Säkkijärven Polka. (Deep Polka: Dance Music From the Midwest, 1998; 02:15)
10. Beto Villa & Tony de la Rosa. La Chapaneca. (South Texas Polka Party, 1997; 02:37)
11. Frankie Yankovic. Who Stole The Keeshka. (, ; 02:05)
12. Jerry Grcevich. Moja Juliška. (Deeper Polka – More Dance Music From The Midwest, ; 03:12)
13. Karl & The Country Dutchmen. Minnesota Polka. (Deep Polka: Dance Music From the Midwest, 1998; 02:29)
14. Pedro Ayala. Las Tres Conchitas. (South Texas Polka Party, 1997; 02:32)
15. Norm Dombrowski and the Happy Notes. Mountaineer Polka. (Deep Polka: Dance Music From the Midwest, 1998; 02:21)
16. The Norskedalen Trio. Ed Quall’s Polka. (Deep Polka: Dance Music From the Midwest, 1998; 01:46)
17. Mariachi Matamoros. Las Gaviotas. (South Texas Polka Party, 1997; 02:09)
18. Al Reko And Oren Tikkanen. Nujalan Talko Polkka. (Deeper Polka – More Dance Music From The Midwest, ; 02:25)
19. The Clete Bellin Orchestra. Owl Polka. (Deep Polka: Dance Music From the Midwest, 1998; 03:40)
20. Eddie Blazonczyk. One, Two. (Polish Polka Party Music, 2000; 02:39)
21. Don Lipovac Orchestra. Italian Ferry Boat Serenade (La Piccinina). (Polka Celebration, ; 02:18)
22. Steve Meisner. Jammin’ Polkas. (Deep Polka: Dance Music From the Midwest, 1998; 05:52)

   

 

beluister het programma:

Vandaag in FolkIt muziek uit Baskenland.

De Baskische cultuur had het zwaar onder de dictatuur van Franco. In de jaren ‘60 ontstond ‘Ez Dok Amairu’ (vert. ‘er is geen dertien’): een groep kunstenaars die de Baskische cultuur probeerden nieuw leven in te blazen. Onder hen Mikel Laboa (geboren in 1934, overleden in 2008) en Benito Lertxundi (geboren in 1942).
Olatz Zugasti is te horen in opnamen van Benito Lertxundi vanaf begin jaren ‘80. Van haar verschenen ook 4 CDs die ze zonder Lertxundi maakte en waarop ze te horen is op harp en zang.
De experimenteel-electronische band Delorean bracht in 2017 de CD Mikel Balboa uit. De muziek daarop verwijst naar de stijl van Balboa, van wie ook origineel stemgeluid te horen is.

informatiebron verder: o.a. duitstalige website over Baskenland BASKULTUR.INFO

playlist:

1. Olatz Zugasti. Atzo Hoizean. (Bulun Bulunka, 1998; 03:22)
2. Mikel Laboa. Haize Hegoa. (Bat-Hiru, 1974; 01:02)
3. Benito Lertxundi. Ekaitza. (Ez Dok Amairu, 1996; 02:52)
4. Benito Lertxundi. Triste jartzen nauzu. (Ez Dok Amairu, 1996; 01:52)
5. Olatz Zugasti. Haurra egizu lotto lotto. (Bulun Bulunka, 1998; 03:20)
6. Delorean. Kantuz. (Mikel Laboa, 2017; 07:17)
7. Benito Lertxundi. Joan Zinen. (Hitaz Oroit, 1996; 04:49)
8. Olatz Zugasti. Haurtxo haurtxoa. (Bulun Bulunka, 1998; 04:00)
9. Benito Lertxundi. Urrundik Heldu Naiz. (Hitaz Oroit, 1996; 02:52)
10. Olatz Zugasti. Haurra egizu lo ta lo. (Bulun Bulunka, 1998; 03:37)
11. Delorean. Komunikazioa-Inkomunikazioa (Azken Pasartea, “Ez”). (Mikel Laboa, 2017; 06:23)
12. Benito Lertxundi. Udazken Koloretan. (Hitaz Oroit, 1996; 06:15)
13. Olatz Zugasti. Amaren Xango. (Bulun Bulunka, 1998; 03:49)
14. Delorean. Orreaga (Lekeitio 6). (Mikel Laboa, 2017; 06:26)

   

 

beluister het programma:

Deze keer een liveregistratie uit 2005 van de band Yat-Kha.
Yat-Kha ontstond in 1991 als een samenwerkingsverband tussen zanger-gitarist Albert Kuvezin en de avant garde electonische componist Ivan Sokolovski. Van hen was kort na de oprichting alleen Kuvezin over. De stijl was een mengeling van traditionele muziek uit de Tuva republiek, grenzend aan Mongolië, en rock.
Na het vertrek van Sokolovski is Kuvezin met zijn karakteristieke keelzang bepalend voor het geluid van Yat-Kha en laat hij zich omringen door een wisselende groep musici.
Op zondag 26 juni 2005 trad Yat-Kha op tijdens het Meltdown Festival in Londen. Naast een aantal eigen stukken ook covers van onder anderen Bob Marley (Exodus), Captain Beefheart (Her Eyes Are A Blue Million Miles) en Joy Division (Love Will Tear Us Apart).

playlist:

1. Yat-Kha. Wild Mountain Thyme. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 09:18)
2. Yat-Kha. When The Levee Breaks. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 05:28)
3. Yat-Kha. Come Along. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 03:37)
4. Yat-Kha. Tuva Rock. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 04:50)
5. Yat-Kha. Exodus. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 06:59)
6. Yat-Kha. Play With Fire. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 04:38)
7. Yat-Kha. Ulaan Buura. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 04:14)
8. Yat-Kha. Teve-Khaya. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 03:45)
9. Yat-Kha. Love Will Tear Us Apart. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 04:32)
10. Yat-Kha. Guitar Solo As An Intro For In A Gada Da Vida. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 02:30)
11. Yat-Kha. In A Gada Da Vida. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 04:49)
12. Yat-Kha. Her Eyes Are A Blue Million Miles. (Live At Meltdown Festival. Royal Festival Hall, London, UK, 2005, 2005; 05:52)

beluister het programma:

Het laatste deel in een drieluik over Fabrizio de André.

andere delen:
(1) 22 maart  2024
(2) 28 juni 2024

Er zullen stukken te horen zijn van 4 albums die verschenen tussen 1978 en 1996.
De Andre werd geboren in 1940 in Genua en overleed in 1999 in Milaan. Hij geldt als een van de grootste singer songwriters in Italië.
In de vorige afleveringen, bijvoorbeeld die van 28 juni, was al te horen dat hij het geen probleem vond muzikaal bij anderen aan te kloppen. Hem werd een gebrek aan inspiratie verweten en ook niet altijd even open te zijn over hoe hij dat compenseerde. Anderzijds wordt hij geprezen om zijn teksten en zijn zangcapaciteiten.

Creuza de ma werd uitgebracht in 1984. Deze LP kreeg bij verschijning goede recensies en wordt nog steeds door velen beschouwd als het hoogtepunt in zijn oeuvre. Rolling Stone Italia plaatste het album op 4 in de reeks 100 mooiste Italiaanse albums aller tijden.
Wat het album nog meer bijzonder maakt is dat het geheel gezongen is in het Genuees: eeuwenlang een van de belangrijkste talen die gebruikt werd in de zeevaart en de handel in het Middellandse-Zeegebied. En toevallig ook de taal van de geboortestreek van de Andre. Veel van de liederen gaan over zeevaart, reizen en passies.

Anime Salve verscheen in 1996. Mede verantwoordelijk voor dit album, zeker voor de muziek, is Ivano Fossati.
Fossati beweerde ooit: “Het uiteindelijke resultaat is dat Fabrizio 90% van de teksten schreef, die echter enkele ideeën en intuïties van mij bevatten, en ik 90% van de muziek, ook hier met enkele bijdragen van hem. Maar het was nooit gepland. Het was instinctief.”
Toch is dit album een waardige afsluiting van deze grote en markante Italiaanse singer-songwriter, die ruim twee jaar later zou overlijden in een ziekenhuis in Milaan.

playlist:

1. 1. Fabrizio de Andre. Princesa. (Anime salve, 1996; 04:54)
   2. Fabrizio de Andre. Volta la carta. (Rimini, 1978; 03:52)
   3. Fabrizio de Andre. Andrea. (Antologia blu, 1986; 05:58)
   4. Fabrizio de Andre. Creuza de ma. (Antologia blu, 1986; 06:10)
   5. Fabrizio de Andre. Jamin-a. (Creuza de ma, 1984; 04:54)
   6. Fabrizio de Andre. Sidun. (Creuza de ma, 1984; 06:26)
   7. Fabrizio de Andre. ‘A pittima. (Creuza de ma, 1984; 03:46)
   8. Fabrizio de Andre. Don Raffae. (Le nuvole, 1990; 04:11)
   9. Fabrizio de Andre. Dolcenera. (Anime salve, 1996; 05:01)
   10. Fabrizio de Andre. A cumba. (Anime salve, 1996; 04:06)
   11. Fabrizio de Andre. Ho visto Nina volare. (Anime salve, 1996; 03:59)
   12. Fabrizio de Andre. Disamistade. (Anime salve, 1996; 05:14)

   

 

beluister het programma:

In FolkIt muziek van het Oostenrijkse Hotel Palindrone.
De groep ontstond in 1995, en Nupi Jenner (multi-instrumentalist en instrumentbouwer) was bepalend voor de richting die ingeslagen wordt. Jenner verliet de band in 2000.

Momenteel bestaat de groep uit
– Albin Paulus (onder andere doedelzak, klarinet, mondharp en jodel)
– Andreas Neumeister (gitaar, zang)
– Peter Natterer (saxofoon, bas, piano)
– Stephan Steiner (viool, accordeon, zang, draailier)
De groep haalt haar inspiratie uit heel Europe, met een belangrijke rol voor de Oostenrijkse muziektraditie, maar ook muziek uit uithoeken van Europa, zoals de Balkan, Bretagne en Scandinavië. Er werden enkele klassieke composities gearrangeerd.

Deze aflevering werd gemaakt door Marianne Selleger (deskundige op het gebied van jodelen in Oostenrijk) en Geert de Vos. Wij maakten daarbij dankbaar gebruik van de input van Albin Paulus.

Beluister/ bekijk de aflevering van 9 juni 2024.

playlist

1. Hotel Palindrone. Kulturerbiak. (Alpestan, 2020)
2. Hotel Palindrone. Mazurkas. (Elegance, 1999)
3. Hotel Palindrone. Maultrommelintro & Russbacher Tänze. (Samo Riba- Live, 2003)
4. Hotel Palindrone. Kruspolskan efter Gotthard Sjöman. (Dial 1702, 2007)
5. Hotel Palindrone. Ursuppenpolkas. (Alpestan, 2020)
6. Hotel Palindrone. Branntwein. (Elegance, 1999)
7. Hotel Palindrone. Pelican. (Jodulator, 2011)
8. Hotel Palindrone, Marialena Fernandes. Lydische Schleunige: No. 5, Almschrei in D Major (Arr. for Voice & Chamber Ensemble) . (Tambdde Roza, 2016)
9. Hotel Palindrone. Le Pain et l’Esprit. (Elegance, 1999)
10. Hotel Palindrone. De junge Wetfru/ Polska efter Omas Ludvig Larson. (Samo Riba- Live, 2003)