(deze pagina bevat enkele verwijzingen naar Italiaanse pagina’s en pagina’s in het Italiaans)
Sicilië
In deze Folk It! een gevarieerde selectie met muziek van Sicilië. Het inmiddels buiten Italië behoorlijk bekende Agricantus verwerkt ook elementen van ver buiten Italië/ Europa in hun muziek. Anderen, zoals Mario Incudine en Alfio Antico houden het dichter bij huis. Gabriella Lucia Grasso, tenslotte, geeft blijk van haar liefde voor de Argentijnse muziek.
Agricantus werd eind zeventiger jaren in Palermo (Sicilië) opgericht en combineert volksmuziek met electronische- en dansmuziek (world ethnic-electronica). Agricantus is een van de bekendste groepen in dit programma. De groep put zowel uit de Siciliaanse traditie als uit de Afrikaanse en Arabische muziek
Alfio Antico werd geboren in 1956 in Lentini, Sicilië. Hij werkte samen met onder andere Eugenio Bennato in de Italiaanse folkgroep Musicanova. Vanaf 2000 maakt hij een paar CD’s als singer-songwriter en put daarbij uit de Siciliaanse en Italiaanse muziektraditie. Hij zingt, acteert en schrijft poëzie, en geldt daarnaast als een van de beroemdste bespelers van de tammorra: de Siciliaanse frametrommel.
Mario Incudine is in Italië, en zeker op Sicilië geen onbekende. Hij acteert, zowel in theaters als in films en is daarbij ook aktief als componist, zanger en bespeler van mandolino, mandola en tammorra (percussie-instrument).
Gabriella Lucia Grasso put inspiratie uit de traditie van Sicilië en die van Zuid Amerika. Zij heeft, evenals anderen in dit programma, een historie in het theater.
“Quando ascolti la musica, essa ti abbraccia regalandoti infinte connessioni ed emozioni legate a ciò che possiedi dentro il tuo cuore. L’abbraccio è creazione di valore, è l’essenziale, così come la musica.”
(“Wanneer je naar muziek luistert, wordt je omhelst en krijg je eindeloze connecties en emoties die te maken hebben met wat je in je hart hebt. Omarmen is creatie van waarde, het is het essentiële, evenals muziek.”)
in een van de volgende FolkIts aandacht voor Rosa Balistreri:
Vandaag kunt u in FolkIt luisteren naar recente CDs met Bretonse muziek en zojuist hoorde u Dañs Fisel van de CD Dañs van het Yann- Fanch Kemener Trio. Yann- Fañch Kemener kwam in een van de afleveringen van oktober uitgebreid aan bod. Hij is docent en een van de bekendste vertolkers van de Bretonse kan ha diskan- zangstijl. Deze stijl is, op een geheel andere manier, ook te horen op de recente CD ‘Ha Bagad Bro Kemperie’ van de Bretonse punkband Les Ramoneurs de Menhirs. Deze band werd in 2006 opgericht en maakt onder andere gebruik van traditionele Bretonse instrumenten als de bombardon en de doedelzak. Louise Ebrel, dochter van een van de gezusters Goadec, is sinds het begin bij de groep betrokken.
Les Ramoneurs de Menhirs
Ampouailh bracht eerder dit jaar de CD ‘Live’ uit. De band geniet in Bretagne grote bekendheid en sluit meer bij de traditionele muziek aan dan Ramoneurs de Menhirs. Zeker als live band zijn ze de moeite waard.
Tenslotte in FolkIt nog een aantal stukken van de CD ‘Habask’ van gitarist Soïg Sibéril. Hij is autodidact en geldt als een van de pioniers van de gitaar in de Bretonse muziek. Door een andere stemming en bijzondere speeltechnieken probeert hij een plaats te veroveren voor de gitaar in de Bretonse muziektraditie. Naast solist is hij ook te horen op opnamen van groepen als Gwerz en Les Ours du Scorff, waaraan we in een van de volgende afleveringen van FolkIt aandacht aan besteden.
vandaag geheel gewijd aan Yann Fanch Kemener. Van hem verscheen onlangs de CD ‘Dans!’. Kemener is een van de bekendste vertolkers van liederen in de typisch Bretonse ‘Kan ha Diskan’- stijl. Kan ha Diskan is Bretons voor iets als ‘roep en antwoord’, terug te vinden in zowel vokale als instrumentale muziek uit Bretagne. Vokale stukken worden vaak door twee vokalisten (meestal mannen) uitgevoerd, waarbij er meestal een Kaner en een Diskaner deelneemt; elk nemen ze een helft van de ‘Kan ha Diskan’ voor hun rekening. Stukken in deze stijl duren soms wel 20 minuten en worden vooral uitgevoerd tijdens ‘fest noz’, de nachtelijke dansfeesten die nog steeds regelmatig gehouden worden op veel plaatsen in Bretagne.
Kemener werd in 1957 in Bretagne geboren en heeft sinds eind jaren ’70 veel opnamen gemaakt. Hij treedt veel op en is daarnaast aktief als docent in de Bretonse zangstijl.
Kemener als docent:
Kemener met ba.fnu, ter gelegenheid van de release van YFK~2016
Dans Kost Ar C’hoet, Yann-Fanch Kemener Trio (3:48) Dans! (2017) [Coop Breizh CD 1121]
Bopte pasan er ger man (pourlet), Kemener, Ripoche, Rouillard, Weber (2:20) Tuchant e erruo an hanv (2008) [Universal 3017747]
Ar prins yaouank / Trad/Anne Auffret, Yann Fanch Kemener- Anne Auffret (3:14) Profane & sacred songs of Brittany – Roue Gralon n (1993) [Keltia Musique KMCD 42]
Ar mab prodig (marche), Kemener, Ripoche, Rouillard, Weber (2:20) Tuchant e erruo an hanv (2008) [Universal 3017747]
Het griekse eiland Kreta kent een lange geschiedenis van beschaving. Als meest zuidelijke eiland in Europa zijn er veel invloeden van andere landen te vinden. Er zijn periodes van o.a. Italiaanse, Turkse, Griekse overheersing, en zelfstandigheid geweest voordat Kreta deel werd van Griekenland. Er heerst een bijzondere muziekcultuur waar een belangrijke plaats wordt ingenomen door de lyra en de laouto.
FolkIt van vanavond gaat over de muziek van Kreta. In het bijzonder over vader en zoon Mountakis. Aanleiding voor deze aflevering is het verschijnen van de CD “Tis nihtias ke tis armiras” van Manos Mountakis en klassiek gitarist Manolis Androulidakis. Beiden spelen een belangrijke rol in de muziektraditie van Kreta: Vader Kostas (1926-1991), als een van de belangrijkste vertolkers in zijn tijd, zong en speelde lyra. Zoon Manos (geb. 1955) zet deze traditie voort. Daarnaast in FolkIt enkele anderen: woonachtig op Kreta (zoals Ross Daly) en/ of in de traditie van muziek van Kreta (Petros Saridakis, Psarantonis)…
Kostas Mountakis:
Manos Mountakis:
Ross Daly: tribute to Kostas Mountakis
Petros Saridakis:
Antonis Xylouris (Psarantonis):
???:
volledige playlist
Poian Agapo Rotous Me, Manos Mountakis (4:19) Evga Ilie Mou (1996) [Music Box International MBI 10642]
Milonades Ke Mazohtres, Kostas Mountakis (3:40) The big hits of Kostas Mountakis (1971) [Margophone MARGO 8020]
Haniotiki Mou Rodaria, Kostas Mountakis (3:49) The big hits of Kostas Mountakis (1971) [Margophone MARGO 8020]
Paraponoumai Sou Korm, Manos Mountakis (6:00) Evga Ilie Mou (1996) [Music Box International MBI 10642]
Flamenco houdt de gemoederen nog steeds bezig, ook van de allerjongsten! Een mooi voorbeeld van een van de reincarnaties van Camarón in Got Talent España.
Puurheid en zuiverheid bij de uitvoering van flamenco telt; soms raken uitvoerenden in trance, duende, en valt alles op z’n plek. Jongere generaties zijn op zoek naar vernieuwing. Zo ontstaat nuevo flamenco; in een van de volgende afleveringen van FolkIt aandacht voor bijvoorbeeld Chambao
In deze FolkIt houden we het bij Ketama en Diego el Cigala, beiden mengen Flamenco met andere, vaak Afrikaanse Latijns-Amerikaanse en Arabische stijlen.
Diego el Cigala, samen met Bebo Valdés:
volledige playlist
La leyenda del tiempo (Bamberas), Camaron de la Isla (3:35), Autorretrato [Mercury- 0042284670623]
In het programma over Letse folk muziek onder meer aandacht voor Auli, een van de bekendste groepen uit Letland. De basis wordt gevormd door doedelzakken en percussie zoals die bekend zijn in de traditionele Letse muziek.
Geen programma met Letse muziek zonder de kokle! Dit maal bespeeld door etnomusicologe Laima Jansone.
In het programma ook een paar stukken van de recente CD “Rodi” van Laimas Muzykanti: een veelzijdige groep rondom Arturs Uskans en zijn familie.
Iļģi werd begin jaren ’80 opgericht. Inmiddels beslaat Ilgi, na 35 jaar, nog steeds. De opnamen in dit programma stammen uit de periode 1981 tot 1993, de tijd dat hun bijdrage aan de cultuur niet gewaardeerd werden door de Russische culturele autoriteiten wegens te monotoon en te pessimistisch. De videofragmenten laten een recenter Iļģi horen.
https://www.protasismusic.gr/en
